为贯彻落实《关于加强文物保护利用改革的若干意见》文件精神，积极开展“我为群众办实事”实践活动，加强文物鉴定人才培养，推动构建公共文化服务体系，省博物馆充分发挥资源优势，特别推出“龙博鉴赏”系列讲座。2月18日，黑龙江省博物馆龙博文物艺术品交流中心原主任蒋义涛带来专题讲座龙博鉴赏：中国书画（第十讲）——中国近现代绘画艺术。讲座通过会议软件线上举行，省博物馆（省民族博物馆）相关业务工作人员观看直播。

本期讲座，蒋义涛老师将清代绘画与中国近现代绘画衔接起来，全方位、多角度的对名家书画作品进行深入剖析，为大家阐述中国近现代绘画的百花齐放。

1840年—1919年（五四运动）称为中国近代绘画史，五四运动后称为中国现代绘画史。这时期，中国文化与西方文化的结合，普遍出现在中国大地上，传统、革新、创造发生了猛烈冲撞。要用不同的标准来进行衡量这些画家的历史地位和成就。西方的绘画艺术我们首先要站在艺术高度加以肯定，因为写实主义绘画更有深远意义。以前传统绘画在整个清代可以说是形式主义，到扬州画派的兴起，打破了形式主义，成为革新画派主流，这时相继有很多人出国考察，吸收西方文化，继续发扬杨州画派的理念，掀起了中国近现代绘画新篇张。这时首先出现了：海派、岭南画派、京津画群、上海画会、浙江画群和留学回国艺术成就体等。

海派艺术

清末时期，上海地区一些画家，他们所画人物、花鸟构图新颖色彩浓艳。主要有：赵之谦、四任（任颐、任熊、任熏、任预）、吴昌硕等，对近现代中国绘画影响很大，因为聚集在上海地区，当时人们称之为海派。

重点介绍海派艺术大家  吴昌硕

吴昌硕（1844—1907），原名俊，俊卿，字昌硕，仓石，苍石，常用仓硕，老苍，考缶，苦铁，大聋，缶道人，石尊者等，浙江安吉人，寓居苏州、上海。他集诗、书、画、印为一身，融金石书画为一炉，被誉为“石鼓篆书第一人”、“文人画最后高峰”，是旗帜性人物。北大教授引碑入草开创者李志敏说“与同时代大师比，吴昌硕是承前启后，比较全面的一位巨匠”。齐白石、王一亭、潘天寿、陈半丁、赵云壑、王个簃、沙孟海等均得其指授。